Teatri lavavalgustuse kirjeldus ja omadused

Lavavalgustusel on mitmeid spetsiifilisi omadusi. Õigeks tegemiseks tasub teemaga eelnevalt tutvuda ja aru saada, millistel põhimõtetel lavavalgustust korraldatakse.

Valgus on iga etapi oluline atribuut.

Põhijooned

Teatrivalgustusel on oma erinevused ja see on korraldatud, võttes arvesse mitmeid alati ühesuguseid põhiprintsiipe:

1. Valgus ei ole eraldiseisev element, see on osa üldisest komplekssest disainist ja on vajalik toimuva pildi loomiseks. Läbi valgustuse tagab hea nähtavuse ja keskendub stseeni või esinejate teatud piirkondadele.
2. Valgustussüsteem ei saa olla staatiline, see koosneb mitmesugustest elementidest, mida tuleb valguse ja varjuga mängimiseks teatud aegadel sisse ja välja lülitada. Eriti keeruline on tegevust dünaamiliseks muuta ja sel juhul oleneb toimuva tajumine valgustuse muutustest.
3. Kontserdid, etendused ja muud üritused toimuvad kultuurimaja või mõne muu asutuse laval. Ja igaühel neist on vaja toimuvat selgelt valgustada, seega on vaja kõik eelnevalt läbi mõelda ja proovide ajal efektid paika panna.
4. Valgusallikatel on erinevad funktsioonid ja neid ei saa alati kasutada. Enne seadmete tüübi valimist peate mõtlema, milliseid kompositsioone luuakse. Parem on teha süsteem, mis on kergesti transformeeritav.

Suurel laval on kaasatud kümneid või isegi sadu tulesid.

Olenemata sellest, kus valgustust tehakse - teatris, koolilaval jne, on soovitud efekti saavutamiseks vaja arvestada tegevuse dünaamikaga. Soovitav on muudatuste tegemine, kuna staatiline valgus ei anna õiget efekti.

Valgustuse tüübid

Sõltuvalt kasutatavate seadmete hulgast on kaks peamist sorti. Igal neist on oma eripärad, millest tuleks eelnevalt aru saada.

Üks valgusallikas

Seda valikut on raske rakendada, kuna stseeni valgustamiseks peate installima tähelepanu keskpunktis märkimisväärsel kaugusel. Mida suurem on valgustatud ala, seda kaugemale tuleb seadmed paigaldada, mis väikestes saalides pole alati võimalik.

Selle tehnika abil saate esile tõsta üksiku kõneleja või solisti. Valgust on peaaegu võimatu reguleerida, värviaktsente on võimatu määrata. See on häälestatud kindlale punktile, enamasti keskele, sageli paneb põrandale märgi, et inimene mõistaks, kuhu ta peaks parima efekti saavutamiseks paigutama.

Mõnikord võib peale asetada üksiku valgusallika.

Kui inimene astub stseeni tagasi, väheneb valgustus dramaatiliselt.

Tuleb meeles pidada lihtsat reeglit – mida väiksem on valgusallikas, seda teravam on laval valguse ja varju piir. Suured prožektorid, vastupidi, tõstavad esile suure ala, kuid samal ajal pole valgustugevuse erinevus nii ilmne.

Mitme valgusallika kasutamine

Lavale mitmekülgse ja kiiresti muutuva valguse loomiseks on parem kasutada erinevaid võimalusi:

1. Kasutada saab mitut varustust: ees, taga, all, üleval, külgedel jne.
2. Kasutatakse mis tahes tüüpi valgustust.Kõik sõltub konkreetsetest tingimustest ja eesmärkidest.
3. Mõlemal küljel mitu võimalust, et erinevaid režiime kombineerides oleks võimalik saavutada igasugune efekt.

Kõik valgusallikad tuleb ühendada üheks süsteemiks.

Muideks! Kui stseeni kasutatakse erinevatel eesmärkidel, on parem eelistada liikuvaid seadmeid või valgusteid, mida saab vastavalt soovile reguleerida.

Kuidas valida valguse langemisnurka

Laval toimuva tajumine sõltub sellest aspektist, seega tuleb valida õiged valguse langemise nurgad. Kasutatakse mitmeid võimalusi, millest pole raske aru saada:

1. Horisontaalne Horisontaalne või tasane – see on sirge ja ühtib sellega, kuidas publik lava publikult näeb. Just taustavalgustus tagab hea nähtavuse, mida kasutatakse enamasti abivalgustusena.
2. Tagumine valgustus Tuleb lava tagant, võib olla peidetud või lahtine. Seda kasutatakse draama lisamiseks või laval olijate siluettide esiletõstmiseks.
3. Külgvalgusti on enamasti asetatud külgedele, sageli kardinate taha peidetud. Sellega saab laval toimuvat rõhutada.
4. Ülavalgustus võib olla laes või spetsiaalsel talal, mis tõuseb või langeb. Loob monumentaalsuse tunde, kuid võib anda ka rõhuva efekti.
5. Kaldtee valgus Tuleb spetsiaalsest nišist, mille saab asetada kas peaaegu laval olijate jalge alla või veidi ette. See sobib kõige paremini kontsertidele ja pop-esinemistele, kuna tundub kunstlik.
   Sageli kasutatakse tulede paigaldamiseks metallraami.
6. Ülemine esiosa Paigaldatakse nišši või talale, mis asub lava ees lae all. Üks parimaid lahendusi loomuliku atmosfääri loomiseks ja publiku laval toimuvasse uputamiseks.
7. Diagonaalne valgustus Läheb nurga all ja võimaldab luua huvitavaid varje või rõhutada teatud nurki, et anda sündmusele originaalsust.

Iga valiku mõju on erinevate stseenide puhul erinev.

Kuidas kombineerida lavavalgustuse erinevaid nurki

Lavavalgustus on keeruline süsteem, kus erinevaid valgustusnurki kombineerimata on võimatu head efekti saavutada. Tuleb meeles pidada mitmeid iseärasusi:

1. Figuuri või objekti kontrastsemaks ja vaatajale visuaalselt lähedasemaks muutmiseks tuleb need esile tõsta taustvalgustusega. Seda tehes saate peamisi valgusallikaid hämardada, et saavutada maksimaalne väljendusvõime. Ja ainult taustvalgustuse kasutamine annab õigel hetkel dramaatilise efekti.
2. Erinevate nurkade kombinatsioon valgustuses tõstab esile konkreetse objekti. Selle või selle lambi heleduse domineerimine võib muuta vaatajate ettekujutust, siis peate eelnevalt valima optimaalse kombinatsiooni, mõistma, kuidas see või see valik töötab.
3. Selleks, et koondada tähelepanu ühele objektile ja hoida seda fookuses, peaks valgustuses domineerima ainult üks valgusallikas. Teistel on abifunktsioon ja nende intensiivsuse vähendamine annab parima efekti.
   Korraga saab kasutada mitut valgustusvalikut.
4. Kõiki võimalikke valikuid pole vaja korraga kombineerida. Parem on valida 1-2 sobivat valgusnurka ja seada need prioriteediks, ülejäänud võivad olla taustaks. Ja kui jätate ainult väikese osa valgustusest, saate parima efekti saavutamiseks õigel hetkel rõhutada.

Teatrilavastuste jaoks on sageli vaja laval simuleerida tõelisi valgusallikaid - laternaid, lampe jne. Sel juhul valitakse lahendused, mis publikut ei pimesta, kuid tagavad realistlikkuse.

Millega arvestada lavavalgustusskeemide koostamisel

Kuna süsteem oleneb lava suurusest ja kujust, saali iseärasustest ja sellest, mis saab, siis pole mõtet konkreetseid soovitusi anda. Ideaalse skeemi loomiseks on kõige parem järgida üldpõhimõtteid:

1. Parem on eelistada dünaamilist valgustust, staatilisest olekust publik väsib kiiresti ja tähelepanu hajub paratamatult.
2. Dramaatilise efekti loomiseks ja tähelepanu äratamiseks võite valgust lühikeseks ajaks hämardada, kuid ärge seda kuritarvitage.
3. Üleujutusvalgustus tagab laval toimuva hea nähtavuse. Suunatud valgust saab kasutada soovitud objektide rõhutamiseks ja dünaamiline valgustus võib pakkuda mitmesuguseid efekte.
4. Parim on kombineerida erinevaid varustuse versioone, et saaksite valgusega mängida ja tänu sellele rõhutada laval toimuvat.

Treeningu ja muude sarnaste ürituste valgustuse tagamine on kõige lihtsam, pole vaja efekte, peaasi, et hea nähtavus.

Parem on kasutada juhtimissüsteemi, mis täidab stsenaariumi eelnevalt kindlaksmääratud algoritmi järgi ilma inimese sekkumiseta.

Kokkuvõtteks soovitame sellel teemal videot:

Usaldusväärse stseenivalgustussüsteemi loomine pole lihtne, kuid kui mõistate kõiki nüansse, võite saavutada hea tulemuse. Oluline on kombineerida erinevaid valgustusnurki ja kasutada konkreetsetele tingimustele vastavaid seadmeid.