Museoiden, näyttelyiden ja gallerioiden LED-valaistuksen ominaisuudet

Museosalien valaistus eroaa muista vaihtoehdoista monin tavoin. Valoa voidaan käyttää esillä olevien esineiden korostamiseen, tarvittavan tunnelman luomiseen ja kävijöiden huomion ohjaamiseen. On tärkeää noudattaa perussääntöjä ja käyttää turvallista valaistusta.

Mitä tarkoituksia valaistuksella on museossa

Museoiden ja näyttelyiden valaistusta suunniteltaessa ja asennettaessa on tärkeää ymmärtää, miksi valaistus on tärkeää ja mitä se tekee:

1. Kunkin näyttelyesineen korostaminen Kunkin näyttelyesineen korostaminen ja huomion kiinnittäminen siihen. Tällöin valaistus on valittava siten, että kohde esitetään parhaassa mahdollisessa valossa, mutta samalla se ei saa häiritä havainnointia.
   Museon valaistus keskittyy ensisijaisesti näyttelyesineisiin.
2. Varmista, että jokaisella on hyvä näkyvyys kaikkien nähtäväksi. Tämä ei koske ainoastaan näyttelyesineiden ja muiden kohteiden valaistusta, vaan myös turvallisuutta liikuttaessa ja kaikkien vaarallisten alueiden korostamista. Kun ihmiset ovat uppoutuneet näyttelyyn, he eivät välttämättä huomaa portaita, lattian korkeuseroja ja muita vivahteita.
3. Valo ei saa vahingoittaa maalauksia ja muita näyttelyesineitä. Tämä voi tapahtua kahdesta syystä: liian voimakas säteily vaikuttaa huonosti maaleihin tai koristeisiin, tai läheisistä lampuista tuleva lämpö tuhoaa pinnan vähitellen.
   Taustavalo voidaan asentaa yksittäisiin pienikokoisiin moduuleihin.

Diodien hyvät ja huonot puolet

LED-valaistuksella on museossa useita etuja muihin vaihtoehtoihin verrattuna, minkä vuoksi se on nykyään suosituin:

1. Turvallisuus näyttelyesineitä varten. LEDit eivät tuota juuri lainkaan lämpöä, joten niillä ei ole kielteisiä vaikutuksia tuotteisiin. Lisäksi ne toimivat pienjännitteellä, mikä lisää paloturvallisuutta ja estää kuolemaan johtavan sähköiskun, vaikka johdotukset häiriintyisivätkin.
   LED-valaistus ei ole haitallinen kuville.
2. Pienin sähkönkulutus kaikista vaihtoehdoista. LEDit tarjoavat taloudellista valaistusta ja samalla parempaa laatua kuin vastaavat tuotteet.
3. Kirkkautta ja värilämpötilaa voidaan säätää. Tämä on merkittävä etu museovalaistuksessa, sillä samoilla valaisimilla voidaan valita kullekin näyttelyesineelle paras tila. Säätäminen vie vain vähän aikaa.
4. Laitteiden käyttöikä on 50 000 tuntia ja enemmän. Se on kestävin ratkaisu ja kestää vuosia, vaikka se olisi jatkuvasti päällä.

LED-valaisimet ovat kompakteja ja niitä on saatavilla eri kokoisina ja muotoisina, mikä on tärkeää myös museoissa ja näyttelyissä.

Haittapuolena on laitteiden korkea hinta, mutta kun otetaan huomioon pitkä käyttöikä ja alhainen energiankulutus, kustannukset saadaan nopeasti takaisin. maksaa nopeasti ..

Mitä on otettava huomioon valoja asennettaessa

Näyttelyiden valaistusta suunniteltaessa on ensimmäiseksi otettava huomioon seuraavat seikat

1. Määritä, mitä vaikutelmia esine tai kuva on tarkoitettu tuottamaan. Tämän ei pitäisi perustua vain omiin tunteisiin vaan myös kirjoittajan aikomuksiin.
2. Suunnittele uudelleen koko näyttelyä koskeva johdonmukainen konsepti ja ota huomioon näytteillä olevien esineiden erityispiirteet.
3. Otetaan huomioon seuraavat seikat luonnonvaloOta huomioon luonnonvalo, jos sitä on saatavilla, sillä se voi vaikuttaa siihen, miten näyttely näkyy päivällä.
   Luonnollinen värintoisto on tärkeä vaatimus näyttelyiden valaistuksessa.
4. Sisätilojen väritys ja muotoilu. Ympäristöä ja sen erityispiirteitä ei pidä unohtaa. Huoneen koko ja mittasuhteet ovat myös tärkeitä.

Vaikutus näyttelyesineisiin

Kaikki valaistus voi vahingoittaa maalauksia tai muita tuotteita, koska se säteilee lämpöä ja tiettyä aaltospektriä. Pahimmat vaikutukset maaleihin ovat ultravioletti ja sinistä valoa, joten ne on parempi jättää pois spektristä.

LEDit ovat tässä suhteessa ihanteellisia LEDitLEDit ovat ihanteellisia, koska niiden väriä on helppo säätää ja minimoida mahdolliset negatiiviset vaikutukset. Lisäksi ne eivät kuumene liikaa, joten valaisimet voidaan sijoittaa melko lähelle toisiaan.

Huomion hallinta

Tekemällä tietystä alueesta erottuvan, on helppo ohjata kävijän huomio kyseiseen alueeseen. Tämä auttaa asettamaan liikkumisen yleisen suunnan, jotta ihmiset siirtyvät esineestä toiseen tietyssä järjestyksessä. Kun elementit on sijoitettu oikein, ne näkyvät osana yhtä kokoelmaa, eivät erillisinä fragmentteina.

Älä ole liian innokas valon voimakkuuden valinnassa, sillä haluat herättää huomiota etkä halua aiheuttaa visuaalista epämukavuutta tai vääristää käsityksiä valitsemalla vääränlaisen valon. värilämpötila.

Valo on myös helppo tapa hallita ihmisen huomiota.

Valon suunta ja varjo

Valo tulee tietystä esineestä, joka on sijoitettu yläpuolelle, sivulle, eteen tai jollekin muulle puolelle. Tämä muuttaa käsitystä, joten usein tarvitaan useampia valonlähteitä korostamaan jotakin elementtiä tai kuvaa.

Ohikulkijat eivät saa peittää näyttelyesineitä. Myös luonnonvalo on otettava huomioon, kun sitä on galleriassa, sillä auringonvalo voi häiritä luonnonvaloa ja vääristää havainnointia tai aiheuttaa silmälle epämukavuutta häikäisyn ja heijastuneen valon vuoksi.

Museoiden valaistusta koskevat normit

Asetuksissa säädettyjä valaistusvaatimuksia on noudatettava.

1. Akvarellin, kankaan ja sanomalehtipaperin osalta vähimmäisvalaistusvoimakkuus on seuraava 50 luksia.
2. Öljyvärimaalauksia valaistaan intensiteetillä, joka on 150 luksia.
3. Koruja ja metalleja esiteltäessä noudatetaan seuraavia normeja 500 luksia.

Muuten! Tärkeää on nykyään vähentää ultraviolettivalon osuutta.

Luonnon- ja keinovalojen integrointi

Jos huoneessa on ikkunoita ja luonnonvalo ei haittaa altistumista, esineet on järjestettävä niin, että ne eivät paista ulos ikkunoista. Ikkuna-aukkoja valvotaan yleensä kaihtimilla tai raskailla verhoilla.

Jos huoneeseen ripustetaan kuvia tai muita esineitä, jotka pelkäävät ultraviolettisäteilyä, on parempi, ettei ikkunoita ole lainkaan. Aukot olisi peitettävä paksulla kalvolla ja lasiin olisi liimattava heijastava kalvo.

Museoiden, taidegallerioiden ja näyttelytilojen valaistustekniikat

Valoisissa huoneissa maalauksia korostetaan vielä lisäksi.

Vaihtoehtoja voi olla useita, ja ne riippuvat näyttelyn erityispiirteistä. On olemassa joitakin yleisiä suuntaviivoja, joita voitaisiin käyttää:

1. Valon ja varjon vastakkainasettelu kiinnittää huomiota kohteeseen.
2. Korostaminen epätavallisella valon kulmalla.
3. Dynaaminen valaistus - sopii nykyaikaisiin näyttelyihin.
4. Pieni ero valaistuksessa, jos huone on valoisa.
5. Saa aikaan tasaisen valon osumisen koko kohteeseen.
6. Syklinen kirkkauden vaihtelu.

On parasta luoda kokonaiskonsepti ja pitää siitä kiinni.

Videolta opit: 4 salaista valaistustemppua museon sisätiloihin ja raidevalaistusliikkeeseen.

Museoiden ja näyttelyiden valaistuksen on korostettava kaikkia esineitä ja kiinnitettävä niihin huomiota vahingoittamatta kuitenkaan maalia tai valmistusmateriaalia. On tärkeää noudattaa määräyksiä ja olla sijoittamatta valoja liian lähelle toisiaan.