Teattereiden näyttämövalaistuksen kuvaus ja ominaisuudet

Näyttämövalaistuksessa on useita erityisominaisuuksia. Jotta se onnistuisi oikein, kannattaa tutkia aihetta etukäteen ja ymmärtää, mitä periaatteita näyttämövalaistuksen järjestämisessä käytetään.

Valo on jokaisen näyttämön olennainen ominaisuus.

Perusominaisuudet

Teatterivalaistuksella on omat erityispiirteensä, ja sen järjestämisessä noudatetaan muutamia perusperiaatteita, jotka ovat aina samat:

1. Valo ei ole erillinen elementti, vaan se on osa kokonaissuunnittelua, ja sitä tarvitaan luomaan kuva siitä, mitä tapahtuu. Valaistus antaa näkyvyyttä ja kiinnittää huomion näyttämön osiin tai esiintyjiin.
2. Valaistusjärjestelmä ei voi olla staattinen, vaan se koostuu useista elementeistä, jotka sytytetään ja sammutetaan tiettyinä aikoina, jotta valolla ja varjolla voidaan leikkiä. Erityisen haastavaa on tehdä toiminnasta dynaamista, ja tässä tapauksessa käsitys siitä, mitä tapahtuu, riippuu valaistuksen muutoksista.
3. Konsertit, esitykset ja muut tapahtumat järjestetään kulttuuritalon tai muun laitoksen lavalla. Ja jokaisessa niistä sinun on valaistava selkeästi, mitä tapahtuu, joten sinun on mietittävä kaikki etukäteen ja asetettava tehosteet harjoitusten aikana.
4. Valonlähteillä on erilaisia toimintoja, eikä niitä voida aina käyttää. Ennen kuin valitset laitetyypin, sinun on mietittävä, millaisia sävellyksiä luodaan. On parempi tehdä järjestelmä, jota voidaan helposti muuttaa.

Suurella näyttämöllä käytetään kymmeniä tai jopa satoja valoja.

Ei ole väliä, missä valaistus tehdään - teatterissa, koulun näyttämöllä jne. - on otettava huomioon toiminnan dynamiikka, jotta saadaan aikaan oikea vaikutus. On toivottavaa, että valoa voidaan muuttaa, sillä staattinen valo ei anna toivottua vaikutusta.

Valaistustyypit

Käytettävien laitteiden määrästä riippuen on olemassa kaksi päälajia. Jokaisella on erityispiirteitä, jotka on ymmärrettävä etukäteen.

Yksi valonlähde

Tätä vaihtoehtoa on vaikea toteuttaa, koska kohtaus edellyttää seuraavien laitteiden asentamista. valokeilassa suuren etäisyyden yli. Mitä suurempi valaistava alue on, sitä kauempana laitteiden on oltava, mikä ei ole aina mahdollista pienissä tiloissa.

Tällä tekniikalla voidaan korostaa yhtä puhujaa tai solistia. Valoa on lähes mahdoton säätää, värisävyjen asettaminen on mahdotonta. Se säädetään tiettyyn pisteeseen, useimmiten keskelle, ja lattialle asetetaan usein merkki, jotta ihmiset tietävät, mihin heidän on asetuttava parhaan vaikutuksen aikaansaamiseksi.

Joskus päälle voidaan sijoittaa yksittäinen valonlähde.

Jos henkilö astuu takaisin kuvaan, valaistus vähenee huomattavasti.

Lisäksi on muistettava yksinkertainen sääntö: mitä pienempi valonlähde, sitä terävämpi on valon ja varjon raja näyttämöllä. Suuret valonheittimet sitä vastoin korostavat suurta aluetta, mutta samalla valon voimakkuuden ero ei ole niin selvä.

Useiden valonlähteiden käyttö

Jos haluat tehdä näyttämölle monipuolisen ja nopeasti vaihtuvan valon, on parempi käyttää erilaisia vaihtoehtoja:

1. Voidaan käyttää useita laitteita: edessä, takana, alhaalla, ylhäällä, sivuilla jne.
2. Käytetään mitä tahansa valaistusta. Kaikki riippuu erityisolosuhteista ja tavoitteista.
3. Kummallakin puolella on useita vaihtoehtoja, joten eri toimintatiloja yhdistelemällä voit saavuttaa minkä tahansa vaikutuksen.

Kaikki valonlähteet on yhdistettävä yhdeksi järjestelmäksi.

Muuten! Jos lavaa käytetään eri tarkoituksiin, on parempi suosia liikkuvia laitteita tai valoja, joita voidaan säätää halutulla tavalla.

Miten valita valon tulokulma?

Näyttämöllä tapahtuvien asioiden hahmottaminen riippuu tästä näkökulmasta, joten on tarpeen löytää oikeat valon osumiskulmat. Vaihtoehtoja on useita, ja ne ovat kaikki helposti ymmärrettävissä:

1. Vaakasuora tai litteä - se loistaa suoraan ja on yhteneväinen sen kanssa, miten yleisö näkee näyttämön yleisöstä käsin. Tämä on taustavalaistus, joka takaa hyvän näkyvyyden ja jota käytetään useimmiten apuvalaistuksena.
2. Takavalo tulee näyttämön takaosasta, ja se voidaan joko piilottaa tai paljastaa. Sitä käytetään lisäämään draamaa tai korostamaan lavalla olevien henkilöiden siluetteja.
3. Sivuvalo Useimmiten sijoitettu sivuille, usein piilossa kulissien takana. Tämän valon avulla voit korostaa sitä, mitä lavalla tapahtuu.
4. Yläpuolinen valaistus voidaan asentaa kattoon tai erityiseen palkkiin, joka nousee tai laskee. Antaa monumentaalisen vaikutelman, mutta sillä voi olla myös tukahduttava vaikutus.
5. Luiskan valaistus Luodaan erityisellä kapealla, joka voidaan sijoittaa joko lavalla olevien jalkojen alapuolelle tai hieman niiden eteen. Se sopii parhaiten konsertteihin ja esityksiin, koska se näyttää keinotekoiselta.
   Valojen kiinnittämiseen käytetään usein metallikehystä.
6. Ylempi etuosa asennetaan syvennykseen tai palkkiin, joka sijaitsee katon alla näyttämön edessä. Yksi parhaista ratkaisuista luoda luonnollinen ilmapiiri ja upottaa yleisö mukaan näyttämön toimintaan.
7. Diagonaalinen valaistus Menee ulos kulmassa luodaksesi mielenkiintoisia varjoja tai korostaaksesi tiettyjä kuvakulmia, lisätäksesi toimintaan ripauksen omaperäisyyttä.

Kunkin vaihtoehdon vaikutus on erilainen eri kohtauksissa.

Miten yhdistää eri valaistuskulmia

Näyttämövalaistus on monimutkainen järjestelmä, ja hyvän vaikutelman saavuttaminen on mahdotonta yhdistelemättä eri valaistuskulmia. On useita asioita, jotka on pidettävä mielessä:

1. Jos haluat saada hahmon tai esineen näyttämään kontrastisemmalta ja visuaalisesti lähempänä katsojaa, sinun on korostettava niitä taustavalaistuksella. Näin voit himmentää tärkeimpiä valonlähteitä ja lisätä ilmaisuvoimaa. Pelkän taustavalon käyttö antaa dramaattisen vaikutelman juuri oikealla hetkellä.
2. Valaistuksen eri kulmien yhdistelmä saa tietyn kohteen erottumaan. Valaisimen kirkkautta hallitsemalla voidaan muuttaa katsojan käsitystä, joten optimaalinen yhdistelmä olisi valittava etukäteen ja ymmärrettävä toisen valaisimen tai toisen valaisimen vaikutus.
3. Jotta huomio voidaan keskittää yhteen kohteeseen ja säilyttää siinä, vain yhden valonlähteen tulisi hallita valaistusta. Muut ovat apuvälineitä, joiden voimakkuuden vähentäminen saa aikaan paremman vaikutuksen.
   Useita valaistusvaihtoehtoja voidaan käyttää samanaikaisesti.
4. Kaikkia mahdollisia vaihtoehtoja ei tarvitse yhdistää samanaikaisesti. On parempi valita 1-2 sopivaa kuvakulmaa ja asettaa ne etusijalle, muut voivat toimia taustavalaistuksena. Ja jos jätät vain pienen osan valaistuksesta, voit korostaa sitä juuri oikealla hetkellä saadaksesi parhaan vaikutuksen.

Teatterituotannoissa on usein tarpeen simuloida näyttämöllä todellisia valonlähteitä - lyhtyjä, lamppuja jne. Tällöin valitaan ratkaisuja, jotka eivät häikäise yleisöä, mutta takaavat samalla realismin.

Mitä on otettava huomioon, kun luodaan näyttämön valaistusjärjestelmä

Koska järjestelmä riippuu lavan koosta ja muodosta, salista ja tapahtumasta, ei ole mitään järkeä antaa erityisiä suosituksia. On parasta noudattaa yleisiä periaatteita ihanteellisen järjestelmän luomiseksi:

1. Dynaaminen valaistus on parempi; staattinen valaistus väsyttää yleisön nopeasti ja hajottaa väistämättä huomion.
2. Dramaattisen vaikutelman luomiseksi ja huomion herättämiseksi valoa voidaan himmentää lyhyeksi ajaksi, mutta sitä ei pidä liioitella.
3. Valovalaistus takaa hyvän näkyvyyden lavalla tapahtuviin tapahtumiin. Suunnattua valoa voidaan käyttää kohteiden korostamiseen, kun taas dynaamisella valaistuksella voidaan saada aikaan erilaisia tehosteita.
4. On parasta yhdistellä erityyppisiä laitteita, jotta voit leikitellä valolla ja siten korostaa sitä, mitä lavalla tapahtuu.

Helpoin tapa tarjota valaistus koulutukseen ja vastaaviin tapahtumiin, joissa ei tarvita tehosteita, vaan tärkeintä on hyvä näkyvyys.

On parempi käyttää ohjausjärjestelmää, joka toteuttaa skenaarion ennalta määritellyn algoritmin mukaisesti ilman ihmisen toimenpiteitä.

Suosittelemme videota aiheesta lopussa:

Luotettavan valaistusjärjestelmän luominen ei ole helppoa, mutta jos ymmärrät kaikki vivahteet, voit saavuttaa hyvän tuloksen. On tärkeää yhdistää eri valaistuskulmia ja käyttää oikeanlaista välineistöä erityisiin olosuhteisiin.