Deskripsi dan fitur pencahayaan panggung teater

Pencahayaan panggung memiliki sejumlah fitur khusus. Untuk memperbaikinya, ada baiknya mempelajari topik terlebih dahulu dan memahami prinsip apa yang digunakan untuk mengatur pencahayaan panggung.

Cahaya adalah atribut penting dari setiap tahap.

Fitur utama

Pencahayaan teater memiliki perbedaannya sendiri dan diatur dengan mempertimbangkan beberapa prinsip dasar yang selalu sama:

1. Cahaya bukanlah elemen yang terpisah, itu adalah bagian dari keseluruhan desain yang kompleks dan diperlukan untuk menciptakan gambaran tentang apa yang terjadi. Melalui pencahayaan memberikan visibilitas yang baik dan memfokuskan perhatian pada area tertentu dari adegan atau pemain.
2. Sistem pencahayaan tidak bisa statis, terdiri dari berbagai elemen yang perlu dinyalakan dan dimatikan pada waktu-waktu tertentu untuk bermain dengan cahaya dan bayangan. Sangat sulit untuk membuat aksi menjadi dinamis, dan dalam hal ini persepsi tentang apa yang terjadi tergantung pada perubahan pencahayaan.
3. Konser, pertunjukan, dan acara lainnya berlangsung di panggung rumah budaya atau institusi lainnya. Dan pada masing-masing dari mereka perlu untuk dengan jelas menerangi apa yang terjadi, jadi perlu untuk memikirkan semuanya terlebih dahulu dan mengatur efeknya selama latihan.
4. Sumber cahaya memiliki fungsi yang berbeda dan tidak selalu dapat digunakan. Sebelum memilih jenis peralatan, Anda perlu memikirkan komposisi seperti apa yang akan dibuat. Lebih baik membuat sistem yang mudah ditransformasi.

Di panggung besar, puluhan atau bahkan ratusan lampu terlibat.

Di mana pun pencahayaan dilakukan - di teater, di panggung sekolah, dll., dinamika aksi harus diperhitungkan untuk memberikan efek yang diinginkan. Sangat diinginkan untuk dapat membuat perubahan, karena cahaya statis tidak memberikan efek yang tepat.

Jenis pencahayaan

Tergantung pada jumlah peralatan yang digunakan, ada dua varietas utama. Masing-masing memiliki kekhasan, yang harus dipahami terlebih dahulu.

Sumber cahaya tunggal

Opsi ini sulit diterapkan, karena untuk menerangi pemandangan Anda perlu menginstal menyoroti pada jarak yang cukup jauh. Semakin besar area yang diterangi, semakin jauh peralatan harus dipasang, yang tidak selalu memungkinkan di aula kecil.

Dengan teknik ini Anda dapat menyorot satu pembicara atau solois. Cahaya hampir tidak mungkin diatur, tidak mungkin untuk mengatur aksen warna. Itu disetel ke titik tertentu, paling sering di tengah, sering memberi tanda di lantai agar seseorang memahami di mana ia harus diposisikan untuk efek terbaik.

Terkadang satu sumber cahaya dapat ditempatkan di atas.

Jika seseorang melangkah kembali ke tempat kejadian, iluminasi akan berkurang secara dramatis.

Ada aturan sederhana untuk diingat - semakin kecil sumber cahaya, semakin tajam batas antara cahaya dan bayangan di panggung. Lampu sorot besar, sebaliknya, menyoroti area yang luas, tetapi pada saat yang sama perbedaan intensitas cahaya tidak begitu jelas.

Menggunakan beberapa sumber cahaya

Untuk membuat cahaya yang serbaguna dan cepat berubah di atas panggung, lebih baik menggunakan opsi yang berbeda:

1. Beberapa peralatan dapat digunakan: depan, belakang, bawah, atas, samping, dll.
2. Semua jenis pencahayaan digunakan.Itu semua tergantung pada kondisi dan tujuan tertentu.
3. Beberapa opsi di setiap sisi, sehingga dengan menggabungkan mode yang berbeda dimungkinkan untuk mencapai efek apa pun.

Semua sumber cahaya harus digabungkan menjadi satu sistem.

Ngomong-ngomong! Jika pemandangan digunakan untuk tujuan yang berbeda, lebih baik memberikan preferensi pada peralatan bergerak atau lampu yang dapat diatur sesuai keinginan.

Bagaimana memilih sudut datang cahaya

Persepsi tentang apa yang terjadi di atas panggung bergantung pada aspek ini, jadi Anda harus memilih sudut datang cahaya yang tepat. Beberapa opsi digunakan, yang tidak sulit untuk dipahami:

1. Horisontal Horizontal atau datar - lurus dan bertepatan dengan bagaimana penonton melihat panggung dari penonton. Ini adalah pencahayaan latar belakang yang memberikan visibilitas yang baik, paling sering digunakan sebagai pencahayaan tambahan.
2. Pencahayaan belakang Berasal dari belakang panggung, bisa disembunyikan atau terbuka. Ini digunakan untuk menambahkan drama atau untuk menonjolkan siluet orang-orang di atas panggung.
3. Lampu samping paling sering ditempatkan ke samping, sering tersembunyi di balik tirai. Dengan itu Anda dapat menonjolkan apa yang terjadi di atas panggung.
4. Pencahayaan di atas kepala bisa di langit-langit, atau di balok khusus yang naik atau turun. Menciptakan rasa monumentalitas, tetapi juga dapat memberikan efek menekan.
5. lampu jalan Berasal dari ceruk khusus, yang dapat ditempatkan hampir di bawah kaki mereka yang di atas panggung, atau sedikit di depan mereka. Ini paling cocok untuk konser dan pertunjukan pop, karena terlihat artifisial.
   Seringkali bingkai logam digunakan untuk memasang lampu.
6. Bagian depan atas Dipasang di ceruk atau di atas balok, yang terletak di bawah langit-langit di depan panggung. Salah satu solusi terbaik untuk menciptakan suasana alami dan membenamkan penonton dalam apa yang terjadi di atas panggung.
7. Pencahayaan diagonal Pergi pada sudut, dan memungkinkan Anda untuk membuat bayangan yang menarik atau menekankan sudut tertentu, untuk memberikan orisinalitas acara.

Efek dari setiap opsi berbeda untuk pemandangan yang berbeda.

Cara menggabungkan berbagai sudut pencahayaan panggung

Pencahayaan panggung adalah sistem yang kompleks di mana tidak mungkin untuk mencapai efek yang baik tanpa menggabungkan sudut pencahayaan yang berbeda. Ada sejumlah kekhasan yang perlu diingat:

1. Untuk membuat gambar atau objek lebih kontras dan secara visual lebih dekat dengan pemirsa, Anda perlu menyorotnya dengan pencahayaan belakang. Dengan demikian, Anda dapat meredupkan sumber cahaya utama untuk ekspresif maksimum. Dan hanya menggunakan back lighting akan memberikan efek dramatis pada momen yang tepat.
2. Kombinasi sudut yang berbeda dalam pencahayaan menyoroti objek tertentu. Dengan mendominasi kecerahan lampu ini atau itu dapat mengubah persepsi pemirsa, maka Anda harus memilih kombinasi yang optimal terlebih dahulu, memahami cara kerja opsi ini atau itu.
3. Untuk memusatkan perhatian pada satu objek dan tetap fokus, hanya satu sumber cahaya yang harus mendominasi pencahayaan. Yang lain memiliki fungsi tambahan, dan mengurangi intensitasnya memberikan efek terbaik.
   Beberapa opsi pencahayaan dapat digunakan secara bersamaan.
4. Tidak perlu menggabungkan semua opsi yang mungkin secara bersamaan. Lebih baik memilih 1-2 sudut cahaya yang sesuai dan menjadikannya prioritas, sisanya dapat berfungsi sebagai latar belakang. Dan jika Anda hanya menyisakan sebagian kecil dari pencahayaan, Anda dapat menonjolkan pada saat yang tepat untuk mendapatkan efek terbaik.

Untuk produksi teater seringkali perlu untuk mensimulasikan sumber cahaya nyata di atas panggung - lentera, lampu, dll. Dalam hal ini, solusi dipilih yang tidak akan menyilaukan penonton, tetapi akan memastikan realisme.

Apa yang harus dipertimbangkan saat membuat skema pencahayaan panggung

Karena sistemnya tergantung pada ukuran dan bentuk panggung, kekhasan aula dan apa yang akan terjadi, tidak ada gunanya memberikan rekomendasi khusus. Yang terbaik adalah mengikuti prinsip-prinsip umum untuk membuat skema yang ideal:

1. Lebih baik memberi preferensi pada pencahayaan dinamis, dari statis penonton cepat lelah dan perhatian pasti tercerai-berai.
2. Untuk menciptakan efek dramatis dan menarik perhatian, Anda dapat meredupkan cahaya dalam waktu singkat, tetapi jangan menyalahgunakannya.
3. Pencahayaan banjir memberikan visibilitas yang baik tentang apa yang terjadi di atas panggung. Cahaya terarah dapat digunakan untuk menonjolkan objek yang diinginkan, dan pencahayaan dinamis dapat memberikan berbagai efek.
4. Yang terbaik adalah menggabungkan berbagai versi peralatan, sehingga Anda dapat bermain dengan cahaya dan karena itu menekankan apa yang terjadi di atas panggung.

Cara termudah untuk memberikan pencahayaan untuk pelatihan dan acara serupa lainnya, tidak perlu efek, yang utama adalah visibilitas yang baik.

Sebaiknya menggunakan sistem kontrol yang akan mengeksekusi skenario sesuai dengan algoritma yang telah ditentukan tanpa campur tangan manusia.

Sebagai kesimpulan, kami merekomendasikan video tentang masalah ini:

Membuat sistem pencahayaan pemandangan yang andal tidaklah mudah, tetapi jika Anda memahami semua nuansa, Anda dapat mencapai hasil yang baik. Penting untuk menggabungkan sudut pencahayaan yang berbeda dan menggunakan peralatan yang tepat untuk kondisi tertentu.