Funktioner av LED-belysning för museer, utställningar och gallerier

Belysning för museisalar skiljer sig från andra alternativ på flera sätt. Ljuset kan användas för att framhäva föremålen i utställningen, skapa den nödvändiga atmosfären och styra besökarnas uppmärksamhet. Det är viktigt att följa de grundläggande reglerna och använda säker belysning.

Vilka är syftena med belysning på ett museum?

När man planerar och installerar belysning för museer eller utställningar är det viktigt att förstå varför belysning är viktig och vad den gör:

1. Framhävande av varje utställningsobjekt Att lyfta fram varje utställning och dra uppmärksamhet till den. Belysningen bör väljas så att föremålet framträder i bästa möjliga ljus men samtidigt inte stör uppfattningen.
   Belysningen på ett museum är främst inriktad på utställningsföremålen.
2. Se till att varje person har god sikt. för alla att se. Detta gäller inte bara belysningen av utställningsföremål och andra föremål, utan även säkerheten vid rörelse och att alla farliga områden ska markeras. När människor är uppslukade av en utställning kanske de inte lägger märke till trappsteg, höjdskillnader i golvet och andra nyanser.
3. Ljuset får inte skada målningarna. och andra utställningar. Detta kan ske av två skäl - för mycket strålning har en dålig effekt på färger eller dekorationer, eller så förstör värmen från lamporna i närheten gradvis ytan.
   Bakgrundsbelysningen kan installeras i enskilda moduler av liten storlek.

För- och nackdelar med dioder

LED-belysning i ett museum har ett antal fördelar jämfört med andra alternativ som har gjort den mest populär idag:

1. Säkerhet för utställningsföremål. Lysdioder avger nästan ingen värme, så det finns ingen negativ inverkan på produkterna. Dessutom drivs de med lågspänning, vilket ökar brandsäkerheten och förhindrar dödlig elchock även om ledningarna störs.
   LED-belysning är inte skadlig för bilderna.
2. Den lägsta elförbrukningen av alla alternativ. LED-lampor ger ekonomisk belysning med bättre kvalitet än jämförbara produkter.
3. Ljusstyrka och färgtemperatur kan justeras. Detta är en viktig fördel för museibelysning eftersom det är möjligt att välja det bästa läget för varje utställning med samma armaturer. Anpassningen tar ett minimum av tid.
4. Utrustningens livslängd är 50 000 timmar och mer. Det är den mest hållbara lösningen och håller i flera år, även om den ständigt är på.

LED-armaturer är kompakta och finns i olika storlekar och former, vilket också är viktigt för museer och utställningar.

Nackdelarna är det ganska höga priset på utrustningen, men med tanke på den långa livslängden och den låga energiförbrukningen är kostnaderna snabbt återvunna. betalar sig snabbt ..

Vad du ska tänka på när du installerar lampor

När man planerar belysningen för utställningar bör man först och främst tänka på följande

1. Bestäm vilka intryck ett föremål eller en bild är tänkt att ge upphov till. Detta bör baseras inte bara på ens egna känslor utan också på författarens intentioner.
2. Utveckla ett enhetligt koncept för hela utställningen och ta hänsyn till de specifika egenskaperna hos de föremål som visas.
3. Ta hänsyn till förekomsten av naturligt ljusTa hänsyn till det naturliga ljuset, om det finns tillgängligt, eftersom det kan påverka hur utställningen uppfattas under dagen.
   Naturlig färgåtergivning är ett viktigt krav för belysning på utställningar.
4. Färgsättning och design av inredningen. Omgivningen och dess särdrag får inte förbises. Rummets storlek och proportioner är också viktiga.

Påverkan på utställningsföremål

All belysning kan skada målningar eller andra produkter eftersom den avger värme och ett visst vågspektrum. De värsta effekterna på färgerna är ultraviolett och blått ljus, så det är bättre att utesluta dem från spektrumet.

Lysdioder är idealiska i detta avseende. LysdioderLysdioder är idealiska eftersom det är lätt att justera färgen och minimera eventuella negativa effekter. Dessutom värms de inte upp för mycket, så armaturerna kan placeras ganska nära varandra.

Hantering av uppmärksamhet

Genom att göra ett visst område tydligt kan man lätt rikta besökarens uppmärksamhet mot det området. Detta hjälper till att fastställa den allmänna rörelseriktningen så att människor rör sig från ett objekt till ett annat i en viss ordning. När de placeras på rätt sätt uppfattas elementen som en del av en enda samling snarare än som olika fragment.

Var inte överdrivet ivrig när du väljer ljusintensitet, eftersom du vill dra till dig uppmärksamhet och inte skapa visuellt obehag eller snedvrida uppfattningen genom att välja fel ljusintensitet. färgtemperatur.

Ljus är också ett enkelt sätt att kontrollera en persons uppmärksamhet.

Ljusriktning och skugga

Ljuset kommer från ett specifikt föremål som är placerat ovanför, vid sidan av, framför eller på någon annan sida. Detta förändrar uppfattningen, så ofta behövs mer än en ljuskälla för att framhäva ett element eller en bild.

Utställningsföremålen får inte skymmas av förbipasserande människor. Man bör också ta hänsyn till det naturliga ljuset när det finns i galleriet, eftersom solljus kan störa det naturliga ljuset och förvränga uppfattningen eller skapa obehag för ögat genom bländning och reflekterat ljus.

Normer för museibelysning

De belysningsstandarder som anges i föreskrifterna måste följas.

1. För akvarell, tyg och tidningspapper är den minsta belysningen följande 50 lux.
2. Oljemålningar belyses med en intensitet på 150 lux.
3. När man visar smycken och metaller är normen följande 500 lux.

Förresten! En viktig punkt idag är att minska andelen ultraviolett ljus.

Integrering av naturligt och artificiellt ljus

Om det finns fönster i rummet och det naturliga ljuset inte skadar exponeringen, är det nödvändigt att placera föremålen så att de inte lyser ut genom fönstren. Fönsteröppningar kontrolleras vanligen med persienner eller tunga gardiner.

Om bilder eller andra föremål som är rädda för ultraviolett strålning hänger i rummet är det bättre att inte ha några fönster alls. Öppningarna bör täckas med tjocka skärmar och reflekterande film bör klistras på glaset.

Tekniker för belysning av museer, konstgallerier och utställningslokaler

I ljusa rum är målningar fortfarande extra framhävda.

Här kan det finnas ett stort antal alternativ, allt beroende på utställningens specifika förutsättningar. Det finns några allmänna riktlinjer som kan användas:

1. Kontrast mellan ljus och skugga för att dra uppmärksamhet till ett objekt.
2. Belysning med en ovanlig ljusvinkel.
3. Dynamisk belysning - lämplig för moderna utställningar.
4. En liten skillnad i belysning om rummet är ljust.
5. Ger ett jämnt ljusinsläpp över hela objektet.
6. Cyklisk variation av ljusstyrkan.

Det är bäst att skapa ett övergripande koncept och hålla sig till det.

I videon får du lära dig: 4 hemliga belysningstrick för ett museums interiör och en butik för spårbelysning.

Belysning för museer och utställningar ska lyfta fram alla föremål och dra uppmärksamhet till dem, men utan att skada färgen eller tillverkningsmaterialet. Det är viktigt att följa bestämmelserna och att inte placera lamporna för nära varandra.