美術館・展示会・ギャラリーにおけるLED照明の特徴

美術館ホールの照明は、多くの基準で他のオプションとは異なります。光を使用することで、展示物を強調し、必要な雰囲気を作り出し、訪問者の注意を管理することができます。ただし、このエリアで確立された基本的なルールに従い、安全な照明器具を使用することが重要です。

美術館の照明の目的は何ですか？

博物館や展示会の照明の計画と設置の間違いを避けるためには、それが何のために必要で、どのようなタスクを実行する必要があるかを理解する必要があります。

1. 各展示のハイライト 各展示物をハイライトし、注目を集めます。同時に、照明は、オブジェクトを最も好ましい光で提示するように選択されますが、同時に知覚を妨げないように選択されます。
   博物館では、照明の主な焦点は展示物にあります。
2. 良好な視認性の維持 すべての人のために。これは、展示物やその他のオブジェクトの照明だけでなく、移動中の安全やすべての危険な領域を強調することにも当てはまります。展示に没頭していると、階段や床の高低差などのニュアンスに気付かないことがあります。
3. 光は絵画を傷つけてはならない などの展示物。これは 2 つの理由で発生する可能性があります。放射が強すぎると塗料や装飾コーティングに悪影響が及ぶか、近くのランプからの熱によって表面が徐々に破壊されます。
   バックライトは、小型の個別のモジュールに取り付けることができます。

ダイオードの長所と短所

博物館の LED 照明には、他のオプションよりも多くの利点があり、今日最も人気があります。

1. 展示品の安全。 LEDは発熱がほとんどないため、商品への悪影響はありません。さらに、低電圧で動作するため、火災の安全性が向上し、配線が破損した場合でも致命的な感電死がなくなります。
   LED照明は写真に有害ではありません。
2. すべてのオプションの中で最も低い電力消費。 LEDは経済的な照明を提供しますが、品質はアナログよりも高くなります。
3. 明るさと色温度を調整する機能。これは、同じ照明を使用して各展示に最適なモードを選択できるため、美術館の照明にとって重要な利点です。調整には最小限の時間がかかります。
4. 装置の寿命は 50,000 時間以上です。これは、常にオンになっている場合でも、何年も続く最も耐久性のあるソリューションです。

LED 照明器具はコンパクトで、さまざまなサイズと形状にすることができます。これは、美術館や展示会にも重要です。

欠点としては、機器の価格がかなり高いことですが、長寿命と低消費電力を考慮すると、すべての費用がすぐにかかります。 すぐに返済してください。.

ライトを取り付ける際に考慮すべきこと

展示会で照明を計画するときは、まず次の側面を考慮する必要があります。

1. これまたはそのオブジェクトまたはイメージがどのような印象を呼び起こすかを決定します。あなたがどう感じるかだけでなく、作り手の意図も重要です。
2. 展覧会全体の統一されたコンセプトを再考し、展示品の詳細を考慮します。
3. の存在を考慮してください。 自然光日中の展示の認識に影響を与えるため、自然光がある場合は考慮してください。
   自然な演色性は、展示会にとって重要な照明要件です。
4. インテリアのカラーリングとデザイン。周囲とその特徴を見逃すべきではありません。部屋の大きさとそのプロポーションも重要です。

展示品への影響

すべての照明は、熱と特定のスペクトルの波を放射するため、絵画やその他の製品に損傷を与える可能性があります。塗料への最悪の影響は、 紫外線 および青色放射であるため、それらをスペクトルから除外することをお勧めします。

この点で、理想的には LEDそれらを使用すると、色を簡単に調整し、すべての悪影響を最小限に抑えることができるからです。また、あまり暖かくないので、ライトを十分に近づけることができます。

注意管理

特定の領域をより鮮やかに強調することで、訪問者の注意をそこに引き付けることは難しくありません。人が特定の順序であるオブジェクトから別のオブジェクトに移動するように、一般的な移動方向を設定できます。適切な配置により、要素はバラバラの断片としてではなく、単一のコレクションの一部として認識されます。

注意を引く必要があるため、光の明るさを選択するときに熱心になりすぎないでください。不適切に選択したために目に不快感を与えたり、知覚を歪めたりしないでください。 色温度.

光を使えば、人の注意を簡単にコントロールできます。

方向と影

光は、上、横、正面、または他の側面に配置された特定のオブジェクトから来ます。これにより認識が変化し、要素や画像を強調するために、さまざまな側面に複数のライトが必要になることがよくあります。

通り過ぎる人によって展示物が見えにくくならないようにしてください。また、ギャラリーに自然光が存在する場合は、太陽光が光の調和を乱し、知覚を歪めたり、まぶしさや反射光によって目に不快感を与えたりする可能性があるため、考慮する必要があります。

博物館照明の標準要件

規制によって確立された照明基準は必須です。

1. 水彩、布地、新聞用紙の場合、最小照度は 50 ルクス。
2. 油絵はの強度で照らされます 150 ルクス。
3. ジュエリーや金属を展示するときの基準は 500 ルクス。

ところで！ 今日の重要なポイントは、紫外線の割合を減らすことです。

自然光と人工光の融合

部屋に窓があり、自然光が露出に害を及ぼさない場合は、窓から光が当たらないようにオブジェクトを配置する必要があります。光の強さを調整するために、彼らは通常ブラインドを置いたり、窓の開口部に重いカーテンを掛けたりします.

ホールに紫外線を恐れる写真やその他のアイテムを掛ける場合は、窓がまったくない方がよいでしょう。開口部は密集したスクリーンで閉じられ、ガラスには反射フィルムが接着されています。

美術館、美術館、展示場の照明技術

明るい部屋では、絵画がさらに強調されます。

多数のオプションが存在する可能性がありますが、それはすべて展示会の特性によって異なります。従うべき主な指示を強調することができます。

1. 光と影のコントラストが対象物を際立たせます。
2. 異常な角度の光入射による一般的な背景に対するハイライト。
3. 動的照明 - 現代の博覧会に適しています。
4. 部屋が明るいときの光のわずかな違い。
5. 対象物領域全体に均一な光入射を提供します。
6. 明るさの周期的な変化。

一般的な概念を開発し、それに固執するのが最善です。

ビデオから学べる内容: 博物館の内部とトラック ライトの店舗のための 4 つの秘密の照明テクニック。

美術館や展示会の照明は、すべてのオブジェクトを目立たせ、注意を引くものにする必要がありますが、塗料や製造材料を損傷することはありません.確立された基準に従い、ライトを近づけすぎないようにすることが重要です。